Projet perso – Coulisses de la MODE.
J’ai choisi de travailler avec un effet de glassmorphisme, utilisé ici comme une métaphore visuelle :
- Le verre déformant représente ce que le public voit de la mode : une image filtrée, transformée, contrôlée.
- Le regard visible à travers le verre symbolise la vérité qui transperce malgré tout — le regard humain qui observe, questionne et dévoile ce qui se passe réellement dans les coulisses.
Ce jeu de visibilité et d’opacité crée une tension visuelle qui reflète parfaitemen
“Coulisses de la MODE.” est une série d’affiches explorant la dualité entre l’apparence parfaite véhiculée par l’industrie de la mode et la réalité beaucoup plus complexe qui se cache derrière.
Chaque affiche présente un mannequin dont le visage ou la silhouette est partiellement dissimulé ou altéré par l’effet de verre. Cette transparence déformante agit comme un filtre, laissant entrevoir l’image tout en la transformant.
Parfois, seul le regard demeure net. Il devient alors l’élément central du message. À d’autres moments, la déformation est totale ; l’identité se dissout, soulignant à quel point l’image de la mode peut être construite, contrôlée et manipulée.
À travers cette série, je cherche à provoquer une réflexion : que perçoit-on réellement lorsque l’on regarde la mode ? Quelle part de vérité est dissimulée derrière ses codes visuels ? Et comment notre regard traverse-t-il ces filtres esthétiques imposés ?
Le glassmorphisme devient ainsi un filtre symbolique : beau, brillant et attractif, mais profondément altérant. La palette dominée par le rouge profond intensifie la dramaturgie visuelle, évoquant à la fois la passion, le danger et l’envers du décor.
